Direct aan de slag
Ik fotografeer al vele jaren met groot plezier. Toen ik echter in 2012 als full-time fotograaf begon, voelde het soms alsof ik het wiel opnieuw aan het uitvinden was. Door deze informatie hub met verschillende modules en de online cursus, probeer ik jou een betere start in de fotografie te geven.
Daarom heb ik in deze module 10 praktische fotografie tips voor je uitgeschreven. Deze tips helpen jou in de long-run om een betere fotograaf te worden. In de online cursus gaan we dieper in op deze tips en heb ik er nog veel meer.
In deze module…
- leer je 10 praktische fotografie tips om meer uit jouw foto’s te halen.
Bedenk wat je wilt fotograferen
Als je net begint met fotograferen, is het verleidelijk om allerlei soorten fotografie uit te proberen. Dat is niet verkeerd, want je leert er veel van. Na een tijdje is het echter goed om je op één of twee soorten te richten.
Denk na over welke stijl je het meest aanspreekt, zoals bijvoorbeeld landschapsfotografie. Door je hierop te focussen, leer je sneller de technieken die voor deze stijl belangrijk zijn.
Ook bij het kopen van camera-apparatuur is het handig als je weet wat je echt nodig hebt. Een landschapsfotograaf kan bijvoorbeeld niet zonder een statief, terwijl een bruidsfotograaf er misschien weinig aan heeft.
Investeer in een 50mm lens
Hoewel ik niet vind dat je maar van alles moet gaan kopen, zit je met een 50mm lens nooit verkeerd. Het 50mm brandpuntsafstand is namelijk hoe wij de wereld ervaren, waardoor je foto’s er natuurlijker uitzien.
Daarnaast is het een allround objectief wat geschikt is voor allerlei verschillende fotografie soorten. Ideaal dus om flink mee te experimenteren en jouw fotografie richting verder vorm te geven.
Nog een groot voordeel is dat deze prime lenzen erg lichtsterk zijn. Dit betekent dat je minder snel je ISO-waarde hoeft te verhogen en dus minder snel ruis in je foto’s zult krijgen. Ook betekent de grote maximale diafragma-opening, dat je flink kunt spelen met de scherptediepte in jouw foto’s. Een mooie onscherpe achtergrond creëren is met een 50mm lens appeltje-eitje.
| 50mm lenzen | Prijs | Kenmerken |
|---|---|---|
 Canon RF 50mm F1.8 STM |
€209 |
|
 Nikon Nikkor Z 50mm F1.8 S |
€622 |
|
 Sony FE 50mm F1.8 |
€189 |
|
 Fujifilm XF 50mm F2 R WR |
€425 |
|
 Panasonic Lumix S 50mm F1.8 |
€399 |
|
Check je verzekering
Naarmate je meer en meer camera spullen koopt, is het belangrijk om te controleren of jouw gear goed verzekerd is. Normale reis- en inboedelverzekeringen dekken soms bijvoorbeeld geen professionele camera’s, maar enkel consumer modellen tot een bepaald bedrag.
Om niet met de handen in het haar te zitten als er wat gebeurd, check je dus voor de zekerheid even je verzekering. Mochten jouw “normale” verzekeringen niet voldoende dekken, dan kun je kijken naar een speciale camera verzekering.
Laten we kijken op welke momenten je een goede (camera) verzekering nodig kan hebben.
- Diefstal – Je hoopt er niet op, maar het kan gebeuren dat je camera spullen gestolen worden. Een deel van je camera spullen is ongetwijfeld gedekt door bijvoorbeeld een reisverzekering, maar met duurdere professionele spullen is dat meestal niet het geval. De maximale vergoeding verschilt per reisverzekering, maar ligt meestal tussen de 1000 en 3500 euro.
- Schade – Een camera kan kapot gaan, bijvoorbeeld doordat je hem laat vallen. Vochtschade kan ook een reden zijn dat jouw camera of lens ermee ophoudt. Bekijk dus goed of jouw camera spullen water- en stofdicht zijn, of dat je wellicht een regenhoes nodig hebt als je buiten met slecht weer fotografeert.
- Aansprakelijkheid – Ga je met jouw camera ook professionele klussen doen, dan is het belangrijk om een goede aansprakelijkheidsverzekering te hebben. Stel iemand struikelt tijdens een klus over jouw camera spullen. Dan kan het zijn dat jij als fotograaf aansprakelijk bent en medische kosten kunnen snel oplopen.
Ga je als professioneel fotograaf werken, dan zijn er nog meer scenario’s te bedenken waarin je een goede (camera) verzekering nodig hebt.
Wees geen luie fotograaf
Van kiekjes schieten naar unieke foto’s maken is in mijn ogen voor iedereen haalbaar. Mits je bereid bent om er moeite voor te doen. Simpelweg de camera omhoog brengen en klikken is vaak niet voldoende voor een opvallende foto.
- Creatieve uitdaging – Daag jezelf uit door op zoek te gaan naar interessante composities, unieke perspectieven, en bijzondere momenten. Bedenk bijvoorbeeld leuke thema’s om je creativiteit te stimuleren en probeer zo elke keer iets nieuws toe te voegen aan je fotografie.
- Blijf bewegen – Naast een creatieve uitdaging met leuke thema’s, is het ook belangrijk om te blijven bewegen. Voor goede foto’s moet je soms namelijk door de knieën, een stap achteruit doen, of juist van bovenaf fotograferen.
- Breng sfeer in je foto’s – Ga heel vroeg of juist laat op pad en kies momenten van de dag waarop het licht verandert, zoals bij zonsopgang of zonsondergang. Zo krijg je extra sfeer in je foto’s, iets wat midden op de dag lastiger is.
Door jezelf uit te dagen en bewust te zoeken naar unieke beelden, ontwikkel je een eigen stijl en onderscheid je je als fotograaf.
Koop een goede cameratas
Als beginnende fotograaf ben je natuurlijk extra zuinig op al die mooie camera spullen. Logisch, want camera gear is nu eenmaal niet goedkoop. Om ervoor te zorgen dat je alles makkelijk en veilig mee kunt nemen, is een goede cameratas zeker geen overbodige luxe.
Ik heb zelf driehonderd tassen geprobeerd. Okay, dat is wat overdreven, maar de perfecte cameratas bestaat niet in mijn ogen. Wat wel bestaat is de perfecte cameratas voor een bepaalde situatie.
Ga je straatfoto’s maken in een drukke stad, dan zoek je een kleine cameratas. Een slingshot of kleine heuptas is dan het prettigst. Je kunt snel bij je camera spullen en bergt het makkelijk weer op als je klaar bent.
Ben je van plan om de natuur in te trekken en ga je landschapsfoto’s maken op een afgelegen plek? In dat geval is een stevige camera rugzak de beste optie. Deze tassen bieden vaak de mogelijkheid om veel camera gear mee te nemen en een statief vast te maken aan de buitenkant van de tas.
Ga op pad met vrienden
Fotograferen is een hele leuke hobby en wat het nog veel leuker maakt, is om het met anderen te beoefenen. Samen op pad gaan, nieuwe plekken ontdekken en ondertussen leren van elkaar.
Door samen te fotograferen leer je sneller nieuwe technieken en kun je creatieve ideeën uitwisselen. Hiermee kun je weer inspiratie opdoen voor je eigen werk. Ook leuk van samen op op pad gaan, is dat je direct feedback krijgt op je composities en belichting. Ideaal om sneller te groeien en bewustere keuzes te maken in jouw fotografie.
Samen fotograferen maakt niet alleen de ervaring gezelliger, het helpt ook om de passie voor fotografie gaande te houden. Zo blijf je geïnteresseerd en word je elke keer weer uitgedaagd om nieuwe unieke beelden te maken.
Ontmoet online nieuwe vrienden
Social media maken het tegenwoordig makkelijk om mensen met soortgelijke interesses te vinden. Er zijn genoeg plekken te vinden waar met veel passie over fotografie gesproken wordt. Maak daar dus ook zeker gebruik van!
Een goede startplek om online foto-vrienden te ontmoeten, is de FotografieBeginner.nl Facebook Groep. Opgericht in 2020 en inmiddels goed gevuld met meer dan 11.000+ leden die dagelijks over fotografie praten.
Het leuke van dit soort online fotocommunities, is dat je inspiratie kunt opdoen door naar het werk van anderen te kijken. Daarnaast kun je jouw eigen werk plaatsen en vragen om feedback of tips. Zo leer je snel wat je nog kunt verbeteren aan jouw foto’s.
Heb je vragen over fotografie gear of zoek je hulp bij fotobewerking? Een online fotoclub is de perfecte plek om jouw vragen te stellen en snel antwoord te krijgen.
Blijf consistent oefenen
Je hebt net een nieuwe camera aangeschaft. Nu gaan die prachtige beelden eigenlijk vanzelf komen. Of toch niet…? Als ik mensen een workshop fotografie voor beginners geef, leg ik altijd de link met autorijden. Zodra je je rijbewijs hebt, leer je pas echt autorijden.
Zo is het met fotografie ook. Een camera moet je leren kennen. Hoe stel ik alles in, waar zitten de knoppen die ik echt nodig heb? Door veel en consistent te oefenen met fotograferen, word je namelijk vanzelf een betere fotograaf.
Belangrijk is wel dat je het proces vertrouwd en niet verwacht om volgende week ineens een top fotograaf te zijn. Bekijk je voortgang 1x per maand of zelfs maar 1x per half jaar. Welke foto’s maakte ik toen en wat schiet ik nu. Hoe is dat veranderd en wat kan er nog beter? Door jezelf de tijd te gunnen, zul je ook echt progressie zien.
Daarnaast helpt consistent oefenen je om bewuster te kijken naar je omgeving. Je gaat beter letten op details, licht, en interessante onderwerpen die je eerder misschien niet zou hebben opgemerkt. Zo kun je elke dag een beetje oefenen en toewerken naar het worden van een betere fotograaf.
Bezoek foto-exposities of musea
Soms is de inspiratie even zoek. Om creatief gestimuleerd te blijven, is het goed om eens in de zoveel tijd een foto-expositie of museum zoals Foam te bezoeken. Door het werk van professionele fotografen te bestuderen, kun je veel leren over gebruik van licht, compositie en kleur.
Door exposities te bezoeken ontwikkel je een sterker gevoel voor esthetiek en leer je hoe beelden verhalen kunnen vertellen. Ook kun je nieuwe fotografie genres ontdekken die je ogen openen en jouw creativiteit verder aanwakkeren.
Experimenteer met lichtbronnen
Experimenteren met verschillende lichtbronnen is essentieel om te leren hoe licht je foto’s beïnvloedt. Licht bepaalt ten slotte grotendeels de sfeer, diepte en details in een beeld. Door verschillende soorten licht uit te proberen, ontdek je hoe je deze elementen kunt beheersen.
In de module “soorten licht” leerde je over natuurlijk en kunstlicht. Natuurlijk licht kan lastiger te vormen zijn zoals jij wilt. Je zult ermee moeten dealen op een zonnige dag, maar ook op een bewolkte dag.
Door met natuurlijk licht te experimenten op verschillende momenten van de dag, leer je omgaan met de uitdagingen die natuurlijk licht je voor de voeten kan werpen. Zo kun je bijvoorbeeld ontdekken hoe ochtend- en avondlicht een warme tint geven, terwijl direct middaglicht vaak koeler licht en harde schaduwen veroorzaakt.
Kunstlicht is makkelijker te sturen en aan te passen. Hiervoor gebruik je bijvoorbeeld hulpmiddelen zoals softboxen en kleurenfilters. Bedenk wel dat werken met dit soort accessoires een flinke leercurve met zich mee brengt.
Ook komt er vaak wat meer apparatuur bij kunstlicht kijken, vooral bij grotere shoots. Dit betekent dat je flink wat gear nodig hebt. Daarom wordt kunstlicht meestal ingezet bij specifieke soorten fotografie, zoals studiofotografie, waar je controle over licht en schaduwen essentieel is.
Door te experimenteren met lichtbronnen en fotografie soorten, leer je begrijpen welke soorten licht het beste werken voor jouw gewenste stijl en onderwerp.